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连奏最新娱乐体验_连奏的弹奏要领包括(2024年11月深度解析)

内容来源：兔耳朵在线影院所属栏目：话题更新日期：2024-11-26

𐟎𜠩’⧐𔦊€巧大揭秘：连音与跳音的奥秘 𐟎𜠨🞩Ÿ𓥥法要弹出流畅的连音，关键在于重心的转移。从两个音的连奏开始，体验与非连音奏法的相似之处。落下后，轻轻抬起第二个手指，像走路一样，将第一个音的重力均匀、平稳地转移到第二个音上。掌握两个音的连奏后，逐步挑战更多音的连奏。学习连音奏法时，要注意后一个音未弹出之前，前一个手指不能离键，否则音就不连贯了。 𐟎𜠨𗳩Ÿ𓥥法跳音奏法分为手臂跳音、手腕跳音和手指跳音。青少年学生可以从手臂跳音开始学习。手臂跳音的弹奏方式与非连音相同，提起手腕重量落下，手指一触键盘立即反弹，迅速离键，轻巧且富有弹性。注意下键后手腕和手臂放松，利用手指的反弹力迅速离键。手臂跳音适用于音符节奏不快、力度强或较强的单音、双音或和弦的跳音。接下来是手腕跳音，这种跳音方式手臂不动，保持稳定的拱形手架子，以手腕关节为枢纽上下运动。手腕跳音由腕发力，通过腕关节放松而有弹性地上下动作，加上手指的弹跳力完成。适用于速度较快、力度弱或较弱的连续性单音、双音或和弦跳音。最后是手指跳音，它要求指掌关节上下动作敏捷，有爆发力。手指快速下键后，力量集中于指尖，手指一经触键即迅速弹离键盘。手指跳音适用于力度弱而速度快的连续性单音跳音或同音反复音。无论哪种跳奏法，手腕的弹性及自下而上的弹跳始终是关键。

乐曲欣赏 | 曹桂芬《河南曲牌连奏》中国古筝网的微博视频

弹八度只用1-5指？那你可能还不够专业！ 𐟘… 很多初学者甚至中级水平的琴友们，一见到八度就习惯性地用1-5指去弹。其实，这种做法在初级曲目上可能还行得通，因为初级曲目对速度和声音的连奏要求不高。但当你开始挑战更复杂的曲目时，你会发现这样弹出来的声音根本达不到作曲家的要求，速度也提不上去。 𐟘Ž 有些人可能会想，反正大家听不出来，糊弄一下算了。但问题就在于这些细节，专业和业余的分水岭往往就在这些小地方。 𐟤” 那到底除了1-5指，还能用什么手指弹八度呢？答案是：黑键八度用1-4指，白键八度用1-5指。有时候1-3指也会用来过渡，具体要看那首曲子的要求。 𐟎𜠤𘾤𘪤𞋥퐯𜌨𔝥䚨Š짚„《悲怆》第一章，右手的四五指交替使用是为了达到谱子上的连奏效果。如果你只用5指弹那些八度，那几个音在不使用踏板的情况下听起来就是断的。 𐟎𜠥†比如拉赫马尼诺夫第6首前奏曲的右手部分，可以用三指开头或者四指开头，具体取决于你手指的长度。但目的都是为了达到连奏的效果。 𐟘‰ 希望看完这篇文章后，你不会再傻傻地只会用1-5指弹八度了。

𐟎𖠩’⧐𔥭椹秘籍：唱谱的魔力转变 𐟎𕊰ŸŽ𕠤𘺤𛀤𙈨恥”𑨰𑯼Ÿ 音乐，作为声音的艺术，通过乐谱这一视觉语言来表达。乐谱是符号、图形，是视觉而非声音。如何将这些符号转化为声音，进而成为音乐？答案是唱谱。唱谱是唯一能将乐谱的符号转化为声音的途径。对于学习音乐的人来说，乐谱是至关重要的，而对于未接触过音乐的人来说，乐谱则毫无意义。演奏乐器是将内心已唱会的音乐提取出来，通过特定的乐器声音表达出来，再经过耳朵的辨别和纠正，形成悦耳的音乐。成熟的音乐家虽然不常唱谱，但音乐早已深植于内心，形成了从乐谱到内心的快速反应，内心依旧在唱谱。因此，唱谱是学习音乐的不可或缺的环节，无论是歌唱、演奏乐器还是舞蹈。 𐟎𜠥”𑨰𑥯𙩒⧐𔥭椹的重要性断奏（Jumping Notes）的重要性断奏，俗称跳音，是指实际奏时值短于音符时值的音。唱谱在此不仅仅是发音，还包括节奏、强弱、音准等细节的表现。有些老师可能会觉得这样浪费时间，但实际上，如果学生在弹奏前能充分唱谱，他们的弹奏水平自然不会差。对曲子不熟悉的学生，该如何下手弹奏呢？断奏讲究手腕的运用和呼吸，而呼吸要求准确地将曲子弹唱出来，像理解歌曲一样理解曲子，弹奏曲子也是同样的道理。连奏（Legato）的重要性连奏，又称连音，是一种音与音紧密相连的弹奏方法，是钢琴乐曲弹奏方法的中心内容，使用率最高。先掌握断奏再学习连奏是合理的顺序。断奏是立手型、识谱的初级阶段，而连奏则是培养情感的阶段。在教授连奏时，可以先让学生大声唱出曲子中的每个音，掌握乐曲节奏的规律，唱熟练后再进行弹奏。这样学生可以充分展现自己的理解，弹出属于自己的味道。如果在弹奏过程中学生理解有误，再纠正也不迟。这样学生不会觉得弹琴是件痛苦的事情，弹完后如果弹不好，还可以再唱再弹。正确的唱谱不仅能让音乐真正走进内心，掌握音乐基本技能，还能更好地理解音乐作品，从而更好地表现作品。

大龄琴童的钢琴课：第五堂课的点滴记录这节课，我们先从断奏部分开始。这次的回课表现还不错，虽然具体细节就不多说了，但一定要提一下拜厄的那首小曲子。旋律非常简单，就是533 422 1234555，弹着弹着，老师突然在低音区开始伴奏，哇！那伴奏简直太好听了，和我的旋律搭配在一起，感觉整个曲子都高大上了起来。心里雀跃到飞起，但表面上还是风平浪静的。一曲结束，老师还冒了句“Bravo~！”哈哈哈，感谢老师为这首简单的小曲子增色不少。可惜当时没录下来，不然可以分享给大家。接下来是连奏的学习。老师先是做了个简单的连奏示范，让我观察有哪些不一样的地方。主要有以下几点：手腕有小小的起伏和小小的回落抬弹同步，一个音下去了，另一个音自然地抬起来其他手指抬起来时，手指是自然弯曲的，相对放松，而非伸直紧绷老师对这些点做了简单的诠释，不过具体内容就不展开了，一会儿贴在评论区。然后老师让我尝试一下。结果发现，尽管我理解了老师的意图，知道需要靠手腕输送力量，但在实际操作中，下键时手腕依旧纹丝不动。仿佛拥有钢铁般的意志T^T。简单来说就是，脑子：我会了；手腕：我有自己的想法。于是老师举了个例子——就像是古代红袖招里的姑娘，谈笑间戳了一下客人，嗔怪道“你个死鬼，可想死人家啦～”这个戳的动作，就是用手臂带动着食指做的，能够完美感受到力量输送到了指尖。这个形容真的太好笑了哈哈哈，不过我终于靠着这种联想让手腕动起来了。然后是课后练习需要注意的内容：感受红袖招&投篮，体会靠手腕输送力量的感觉力量输送完后手腕要立马回落，不能一直在那杵着（否则怎么进行下一次力量输送呢）手腕回归自然状态（而非夸张的抬起与回落）尝试抬弹同步，同时保证抬起来的手指也是放松状态以上就是今天课程的主要内容，期待早日突破连奏小关=w=~加油鸭> <~~

“小提琴演奏者是以小提琴的琴弦作为他的歌喉，而他所演奏的一切，如音质，旋律，连奏，八度，颤音，泛音，都带有他的个性。”~~ 电影：《亚莎.海菲兹》之一「那美只为你而存」「祝福丹尼尔和艾米」「海菲兹」「电影超话」云水天一的微博视频

柴可夫斯基交响曲两晚连奏，听后感想 𐟎𜯼ˆ迟到的报道，时间已经过去很久了，只能简单写几句，拖延症患者在此𐟙ˆ） 𐟓𘯼ˆ三张照片并不是完全一样的模糊图） 𐟎𚯼ˆ短笛小哥在舞台上扭来扭去的样子，在我的模糊视野中，真的有点像一只企鹅） 𐟎𖠦Ÿ𔤸€二三这几首曲子充满了民族风情，听起来非常可爱，没有那种沉重的感觉（也许这就是它们被安排在上半场的原因吧）。 𐟒堦Ÿ𔥅�„劲头特别大，几个月前听过一次深圳交响乐团的演奏，已经被尾声的贝斯拨弦震撼了一次。这次提前听了好多遍，依然被震撼得浑身无力……第三乐章疲惫的铜管反而给我一种遍体鳞伤的战士强撑的感觉。费老第四乐章的处理相对平静一些，少了些反差，多了些铺垫，这种听感非常奇妙。同样的理解也适用于柴四和柴五的第四乐章，似乎因此多了一点暂凭杯酒长精神的无奈感（当然这只是个人瞬间的感觉，铜管有时状态不好，而且有一次大冒泡……）。 𐟑𔠤𙐥›⥾ˆ多成员年龄真的很大了，看着真让人捏把汗，还有费老，祝他身体健康𐟙。 𐟤” 题外话：有时候会想到俄罗斯乐团频繁来中国是不是因为他们真的无处可去了。看到费老这么紧张的时间要跑这么多场（果然还是没能巡完），看到担心白发苍苍的成员会担心是否还有年轻乐手可以接班，感觉听柴五柴六那种忧虑的心情又加深了一分。 𐟎력…𖥮ž不是很懂为啥只有深圳有全套，但被我捡到了，很好（而且第一场居然都满人了，欣慰，虽然在场的小孩数量会让我觉得大家仅仅是听说柴六最有名就来听了[再见R]）。

钢琴小白必看：4大类术语全解析刚开始学钢琴的小伙伴们，是不是经常被钢琴谱上的各种术语搞得晕头转向？别担心，今天我给大家整理了一份超全的钢琴谱术语指南，帮你轻松搞定这些术语！ 𐟌Ÿ 表情术语这些术语能帮你更好地理解和表达音乐的情感。比如，“Dolce”表示甜美温柔，“Agitato”表示激动，“Tranquillo”表示安静。通过运用不同的表情术语，你的演奏会更加有感染力。 𐟒蠩€Ÿ度术语速度术语决定了乐曲的演奏速度。比如，“Adagio”是慢板，“Andante”是行板，“Allegro”是快板。准确把握速度术语，能让你的演奏更符合乐曲的要求。 𐟎Š›度术语力度术语控制着音乐的强弱变化。比如，“Piano”是弱，“Forte”是强，“Crescendo”表示渐强，“Diminuendo”表示渐弱。合理运用力度术语，能让音乐更加生动。 𐟎𙠨禩”隷튨禩”隷�‡导我们用不同的方式触键。比如，“Legato”表示连奏，“Staccato”表示断奏，“Non legato”表示非连奏。掌握好触键术语，可以让你的演奏技巧更加丰富。赶紧把这份钢琴谱术语指南收藏起来吧，让我们一起在学琴的道路上不断进步！𐟒–

世人都晓神仙好唯有红歌忘不了六首连奏献给您唱唱心情老好了…（新编好了歌.天波浪子）《6首红歌联奏》bB调，动态乐谱伴奏曲网页链接

钢琴初学者每日必练的五大基本功 ✨对于钢琴初学者来说，每天必练的基本功包括音阶、琶音、双音、和弦和八度。器乐学习进度较慢，因为除了理论知识，还需要大量的实际操作。 1️⃣ 音阶 𐟒—音阶的练习方法有两种：连奏和非连奏。在练习非连奏时，需要注意手指和掌关节的发力点，通过灵活摆动手指和掌关节来产生力量。 2️⃣ 琶音 𐟎€琶音，又称分解和弦，是按从高到低或从低到高的顺序弹奏和弦的音符。无论演奏什么形式的琶音，都必须使用拇指和无名指，而无名指只有在第三和第四个音符相隔四分之一时才使用。 3️⃣ 双音 𐟌𗥜訿›行双音练习时，应遵循以下基本原则：①上下变换手指时，至少保持一根手指在键盘上进行转换。②练习时，双手要平放，两指触键要调到同一高度，同时落下。③弹奏时要仔细聆听两个音符的和声效果，确保弹奏的声音均匀。 4️⃣ 和弦 𐟌ˆ三个及三个以上不同音按一定规则结合起来，同时发音就是和弦。弹奏和弦时，要注意触音的整齐度。不均匀的弹奏效果是由于手指的长度和力量不同造成的。 5️⃣ 八度 𐟒맻ƒ习八度时要注意：手臂的放松与手掌和指关节的高度紧张相结合。可以让整个手臂的力量完全落在指尖上，从而了解手掌和大小手指的八度框架位置。可以先以两倍的慢速练习，然后逐渐加速到原来的速度。