当前位置：网站首页 » 热点 » 内容详情

思凡昆曲最新视觉报道_《军婚日上》by公子卿城(2024年12月全程跟踪)

内容来源：兔耳朵在线影院所属栏目：热点更新日期：2024-12-02

思凡昆曲

给《思凡》配了张图唱昆曲儿的沈星～（参考了二月红）

昆曲艺术：非物质文化遗产的瑰宝 𐟎�˜†曲，原名“昆山腔”，是中国古老的戏曲声腔和剧种，被誉为百花园中的一朵“兰花”。它起源于明代，经历了漫长的发展历程，逐渐形成了独特的艺术风格和表演体系。 𐟓œ 昆曲的发展历程昆曲的历史可以追溯到明代，当时被称为“南戏”。随着杂剧的逐渐衰落，南戏音乐逐渐成为剧坛的主流，最终形成了“昆曲”这一名称。昆曲以其细腻的表演、独特的唱腔和精湛的技艺，成为中国戏曲艺术中的珍品。 𐟎𕠦˜†曲的艺术特点昆曲的表演风格以情感细腻、打情性强著称。它的念白特色根据角色类型有所不同，北昆以大都韵白和京白为主，而南昆则以苏州白和扬州白为主。此外，昆曲的歌唱与舞蹈身段结合得巧妙而和谐，形成了独特的表演体系。 𐟓– 剧目介绍及艺术名家昆曲在长期的演出实践中积累了大量的上演剧目，其中一些经典剧目如《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》等，都是影响深远且经常演出的剧目。此外，还有一些著名的折子戏，如《游园惊梦》《阳关》《三醉》《秋江》《思凡》等。 𐟌 昆曲的文化传承昆曲不仅是戏曲表演的典范，更是传统文化结晶的代表。它具有深厚的文化内涵和广泛的影响力，是第一批入选国家级非物质文化遗产代表性项目的剧种之一。2001年，昆曲入选联合国教科文组织首批人类口头和非物质遗产代表作，进一步彰显了其文化价值。通过这份PPT模板，可以全面了解昆曲的历史、艺术特点和文化传承，感受这一非物质文化遗产的独特魅力。

谭茗心：京剧梅派艺术的传承者谭茗心，京剧宗师谭鑫培的曾孙女，出生于梨园世家，自幼深受家庭艺术熏陶，对梅派艺术情有独钟。她在家中由京剧名家李鸣燕老师开蒙，跟随李韵秋老师练习基本功，后进入北京市少年宫学习京剧基础训练。 1992年，谭茗心考入北京市戏曲学校，师从黄汝萍、巴金玲、步玉华、谢晔华、吴纪敏、于玉蘅、张学敏、闫桂祥、滕莉、许翠等老师，全面学习京剧旦行艺术。毕业后，她又向姜凤山、王志怡、李毓芳等梅派名家系统学习梅派艺术。期间，她还曾受到昆曲名家马祥驎先生的亲自传授，学习了《游园》、《思凡》等昆曲剧目。 1998年，谭茗心进入北京京剧院工作。2002年，她考入中国戏曲学院成人教育系，向刘秀荣、谢锐青、白玉玲、李淑萍等老师学习《大英杰烈》、《悦来店》、《游龙戏凤》、《白蛇传》等剧目。 2001年，谭茗心进入梅兰芳京剧团工作，随团演出到访全国各地，也曾随团出访加拿大、美国、澳大利亚、日本、德国、意大利、马耳他、爱尔兰、奥地利等国家及港澳台地区。2012年，她考入中国戏曲学院研究生系京剧表演，毕业后获得MFA艺术硕士学位。 2007年，谭茗心正式成为梅葆玖先生的弟子，在梅兰芳大剧院建成、暨梅兰芳铜像落成仪式上举行了拜师仪式。她还得到梅兰芳大师的琴师姜凤山先生、梅兰芳大师的爱徒――著名梅派教授王志怡老师和李毓芳老师的悉心指教。谭茗心扮相端庄标致，嗓音甜润清脆，身段柔美大气。由于有昆曲表演艺术家马祥麟先生亲授的昆曲《游园》《思凡》等基础，她的表演越发细腻优美，独具魅力。她的擅演剧目有《贵妃醉酒》、《霸王别姬》、《天女散花》、《四郎探母》、《红鬃烈马》、《廉锦枫》、《大探二》、《凤还巢》、《宇宙锋》、《西施》、《太真外传》、《穆桂英挂帅》等等。在拜师仪式上，谭茗心宣誓：“以我毕生的精力，继承、弘扬梅派艺术，为京剧事业奋斗终身。”

北京市京剧昆曲振兴协会发布讣告：著名昆曲表演艺术家、国家一级演员、北方昆曲剧院 “北昆四旦” 之一、国家级非物质文化遗产代表性项目（昆曲）代表性传承人张毓文，因病医治无效，于 2024 年 11 月 14 日凌晨 2 时 10 分在北京溘然长逝，享年 79 岁。张毓文遗体告别仪式定于 11 月 16 日上午 8 时在北京八宝山殡仪馆梅厅举行。张毓文出生于 1945 年 2 月 24 日。1956 年，她加入北京昆曲研习社，跟随周铨庵、李金寿、沈盘生、郑斌等名家习曲。1958 年，张毓文考入北方昆曲剧院，师从韩世昌、马祥麟、傅雪漪等前辈大家，主攻闺门旦，兼擅刀马旦、正旦、花旦。张毓文具备深厚的昆曲艺术功力，其舞台风格大气磅礴，表演细腻入微，人物刻画生动传神。她擅长演出《昭君出塞》《棋盘会》《思凡》《琴挑》《痴梦》《游园惊梦》《金山寺》《断桥》《瑶台》《刺梁》《刺虎》《惊变》《武松杀嫂》《借扇》等经典剧目。上世纪六十年代，她在《文成公主》《武松》《白蛇传》和《红霞》中均饰演重要角色。1979 年北方昆曲剧院二次建院后，她在《血溅美人图》中饰演红娘子，1983 年主演《三夫人》饰梁红玉，皆荣获个人表演奖。 1987 年，张毓文正式拜跟随多年的马祥麟大师为师，并两次作为马老助教，前往文化部振兴昆剧指导委员会举办的苏州昆曲培训班、戒台寺培训班任教。张毓文在教育方面成果斐然，她所教授的学生及传人遍布全国各地，以及日本、美国、加拿大、欧洲等国家和地区。其出色的教学能力使得她在培养人才方面成绩卓著，其中的佼佼者已成为昆曲舞台上的骨干力量。学生及传人有岳芃晖、哈冬雪、王丽媛、潘晓佳、谭茗心、郭凡嘉、冯蕴等数十人。 1990 年，张毓文受聘于中央戏剧学院，教授外国人学习昆曲，培养出日本学生前田尚香、山田淳子、山田晃三等十多位昆曲人才。晚年，张毓文不遗余力地致力于昆曲艺术的传承与弘扬。她不仅在北方昆曲剧院、中国戏曲学院、国家京剧院、北京京剧院、北京戏曲艺术职业学院等专业机构中传艺教戏，还长期在北京市京昆艺术培训学校执教昆曲班，并在北京陶然昆曲学社坚持二十年推广传播昆曲艺术，产生了极大的社会影响。2005 年 2 月 20 日，张毓文因对昆曲艺术的不懈钻研以及在国际范围内的教学工作，被联合国教科文组织授予昆曲艺术传承发展及国际文化交流终身成就奖。

梅兰芳《梅花禽鸟》拍卖成交价揭晓！京剧《霸王别姬》是梅兰芳先生的经典剧目之一，这部剧中，他的表演与绘画艺术完美融合，通过细腻的表情、优美的动作和独特的舞台布景，展现了绘画艺术对他表演的深刻影响。𐟎튊昆曲《思凡》则是梅兰芳先生早年表演的第一部昆曲剧目。在这部作品中，他将传统的笔墨韵味与独创的舞台语汇相结合，同时蕴含着现代视觉思维，体现了他在美术、技术和学术方面的综合涵养。𐟖‹️ 最近，梅兰芳先生的作品《梅花禽鸟》在拍卖会上以10300元的价格成交，再次证明了他在艺术领域的卓越成就和价值。𐟒Ž

这个星期UCLA的中国研究中心有三个活动，包括昆曲演出《玉簪记》、台大教授髙嘉谦讲马华文学、以及纽约时报资深记者Edward Wong讲新书《帝国的边缘》。欢迎各位来捧场！网页链接@CSSA-UCLA@UCLA加州大學洛杉磯分校@UCLA吃喝玩乐小分队@思凡剧社UCLA@UCLA1919

看到“大学生夜袭开封”标题，想大学生骑游挺好，何必用“袭”这带攻击性字眼，容易显“李愬雪夜袭蔡州”之类意味。再一想，“夜游/骑/趋”都缺了浩荡气，“夜奔”有《林冲夜奔》先例，容易显得年轻人被高俅憋屈。也只能“夜袭”。觉得拟这标题，有种“这勃然生机挺好，但有点措手不及不服管啊”的矛 ...

100年前的名媛是很有功架的！好今名媛已经成了一个贬义词，一提起谁是名媛，大家都戴着有色眼镜去看她，但是在100年前，名媛可不是这种定义。以前的名媛交际花，那是很有功架的。我曾听我姑姥姥这么对我说过。这位老格格是上个世纪初出生的人，民国时期的繁华时代，正好也是她的年轻岁月！当然了，先说一点，这位老太太可不是什么名媛，她完全就是个吃瓜群众，一个好追星的小姐姐，而且这老太太是我姥爷的妹妹，她一辈子都以某人之女，某人之妹的称谓，而处世。为啥呢，因为终身未婚。虽然没有结婚，不过这个小姐姐的日子，说实话，要碾压绝大多数已婚未婚妇女了，因为毕竟阶层属性在那呢，伊是个手头阔绰的老姑娘。如今所有上流社会女孩的享受，除了互联网之外，她全都尝试过了！我记得我小的时候她教我跳舞，那会儿伊已经是个老太太了，但是华尔兹音乐一响，身板倍儿直，多说一句她是满族人，是不裹脚的，不过据她说，和她同时代的许多汉族先进女子也早就不裹脚了，裹了小脚没法跳舞。这话里话外很有优越感。现在想那些在很小的时候就被父母给硬撅成三寸金莲的小姐姐，真冤呀，明明受苦受罪了，到最后还落了个没赶上潮流。呜呜呜！我记得我姑姥姥教我跳的那个古怪舞姿和别人还真不一样，她老纠正我，搭在男人肩膀上的那只手要反过来，用手背搭，我就秉承着这种古怪的舞姿出现在舞会上，大伙都说老孟，你手腕子怎么了？拽了！没法子，由于我这人底板条件太差，所以即便有了功架也没法艳惊四座，只能够贻笑四方！什么叫功架呢？我琢磨了一下，其实就是气质，如果一个人仅凭长相，那是没法儿区分阶层属性的。必得气质好，这才能够看出你受过教育，才能够看出你的经历与眼界！不过对这套东西，我奶奶向来很翻白眼。用她的话说：我们乡下人拿什么受教育，拿什么上学？哼，我小的时候还得下麦子地呢！每每我奶奶这个河北农村妇救会主任如此慷慨激昂的时候，我姑姥姥那个曾经在舞会上大出风头的女士都默默的低下了头，不敢言语声了！毕竟那是上世纪80年代初！当然，咱们接着再说名媛。气质第一条就是站姿。一定要站得直，后腰得是硬的，不能软，再者两个肩膀要向后挺。下蹲的时候，目光直视，不能低头。而且身板还要直，只能略略的屈腿。不过这个姿势我已经替你试过了。嘛，也捡不起来想来过去的大小姐不需要满街捡钢蹦：手里拿着手袋的时候要拿胳膊挎着，要不然就跟胳肢窝下边夹着。不过以这种姿势出街，包要是让人抢走了，我可不负责，现在治安好了，80年代那会儿，这种方法根本没啥实用性！反正大概就是这意思吧！一百年前，叱诧风云的交际花魁首，当属南唐北陆，据说这是申报，在搞交际花大赛的时候评选出来的两位大V！所谓北陆，当然是大名鼎鼎的陆小曼，而南唐呢，名气稍微逊点，她就是上海滩的唐瑛，唐瑛的父亲，是沪上名医，早年间留学德国，她的哥哥是宋子文的秘书，对据说唐瑛和宋子文有过恋情，有没有不知道。不过她哥倒的确替宋此文挨了一枪。一命呜呼了。哎，政治残酷啊！当然能够称为名媛交际花，这得需要有一定的艺术功底，你比如说得会唱。唱二人转蹦蹦戏不行，那时候讲究的是唱昆曲。据说唐瑛能唱思凡，要知道女怕思凡，男怕夜奔，这是昆曲非常难的一个曲目，曲调悠远缠绵，没有一定的功底来不了。除了唱昆曲之外，唐女士还是第一个把京剧昆曲推向全世界的人。她曾经在上海大唱三天英文版京剧王宝钏，轰动一时。当时著名的导演熊世一还非常认真的邀请唐瑛赴美拍片，据说也得到了好莱坞某个投资人的支持，但是毕竟唐瑛那会儿结婚了，她的丈夫李祖法不太愿意自己的妻子出镜，所以这事儿后来不了了之了！能够同唐瑛舞台表演打擂台的，就是陆小曼的书画以及文学创作。虽然都是东鳞西找，但是可以看出灵气十足。多说一句上世纪90年代初的时候，我在朵云轩看到过陆小曼的一幅小品，很是清丽，那会儿陆小曼还没因电视剧人间四月天走红呢。作者介绍，那一栏处贴着个老太太的照片，现在想想这张画当时才卖4000，如今估计得涨个零。其实如今很多人都说女性的魅力从哪里来？要我讲魅力有很多，比如说性格气质，但是不得不讲才艺，也是一个很重要的支撑。有的女孩往那一坐，平平无奇，但是当缪斯女神吻上她的额头的时候，当你看到她的书画作品，听到她的诗，或者是看到她在舞台上，那令人惊诧的表演之时，真的会惊掉下巴！我以前对我弟弟的一位小女友，丽丽一直很反感，但是有一次在宴席之间，弟弟提议让他的女友露上一手，结果人家小姑娘来了个现挂。她换了一条长长的拖到脚面的裙子，然后上身就是一个非常简单的小白t这小姑娘把头发用簪子一挽，一个云手从屏风后面走来，那舞步飘飘欲仙，堪称凌波，后来我才知道这是舞蹈里著名的鬼步，就是模仿鬼魂在台上飘悠的感觉，当场技惊四座，就连我这个对她很有意见的人都哑然无语了，这可能就是艺术的魅力吧！

京胡《打虎上山》、《夜深沉》《打虎上山》是现代京剧《智取威虎山》中的杨子荣改扮土匪登上威虎山的一大唱段，故有人把这段唱段名称也叫做“打虎上山”。／乐曲表达了中国人民顽强抵抗日寇的意志和决心。刻画了杨子荣一马当先、勇往直前的形象，展现了茫茫林海的壮阔景象。／京胡演奏的《打虎上山》这首曲子‌通过其气势磅礴的节奏和鲜明的表现手法，成功地传达了杨子荣的英雄形象和内心情感。／这首曲子不仅展现了杨子荣的机智勇敢和对胜利的坚定信心，还表达了他对美好未来的憧憬和深情力量。／乐曲通过精妙的音乐结构、独特的音乐风格、深刻的情感表达，成功地传达了杨子荣的英雄形象和内心世界，展现了他对胜利的期盼。／乐曲通过高潮迭起的手法,展现了英雄豪迈的情感。每个旋律都充满了古老戏剧中的韵味,让人情不自禁地联想着历史上的英勇人物。／《打虎上山》的音乐风格独特，既有中国传统戏曲音乐的韵味，又融入了西方音乐的元素，形成了中西合璧的独特魅力。𐟌𗰟Œ𗣀Š夜深沉》是京胡名曲，源自昆曲《孽海记ⷦ€凡》中的《风吹荷叶煞》曲牌，原本描述的是小尼姑对凡间生活的思念和寂寥心情。／京剧的琴师们受到这些唱词的启发，将其旋律加工成为京胡曲牌《夜深沉》，既保留了原曲的意境，又赋予了新的艺术生命力。／，将其旋律加工成为京胡曲牌《夜深沉》，既保留了原曲的意境，又赋予了新的艺术生命力。这首曲子在京剧中常被用作配乐，如在《霸王别姬》中虞姬为项羽舞剑的段落，就用这首曲牌作为配乐，增添了剧情的悲壮色／《夜深沉》被加工改编成京胡曲牌后，激发出新的艺术生命力。在很多京剧中作为配乐，并在《霸王别姬》中增添了剧情的悲壮色彩。／《夜深沉》在《‌击鼓骂曹》曲目中用来渲染祢衡击鼓的场面。通过铿锵有力和激昂的旋律，表达了祢衡的悲愤、反抗和不屈的精神。／在《夜深沉》的《‌风吹荷叶煞》曲目中。‌通过其铿锵有力的节奏和激昂的旋律，表达了主人公的悲愤、反抗和不屈的精神。／在《夜深沉》的《‌霸王别姬》曲目中，虞姬为了不拖累‌项羽，选择了自刎殉情。多层次、多视角地刻画了虞姬的精神世界。〈本人根据相关资料整理二首京胡曲目解析。浏览到的朋友，欢迎您光临“听弦馆小徐”𐟎™𐟓𚩗𔥐즭Œ赏曲，分享小徐老师更多的的二胡音乐。小徐（雯怡）中央音乐学院硕士、青年二胡演奏家、中国微课一等奖三连冠获得者、民器类直播间才艺头部主播，粉丝量拥有突破五百万）。